Centralne Muzeum Włókiennictwa w Łodzi jest pierwszą instytucją na świecie, która zajmuje się współczesną polską modą na tak dużą skalę, traktując ją jako ważny element dziedzictwa kulturowego. - Budując kolekcję, od początku odeszliśmy od myślenia o modzie wyłącznie w kategoriach trendów czy chronologicznego porządkowania zjawisk. Interesowała nas moda jako narzędzie opowiadania o historii, pamięci i emocjach. Kluczową kategorią stała się dla nas „polskość” rozumiana jako zespół doświadczeń i kontekstów kulturowych, które kształtują naszą tożsamość – mówi Aneta Dalbiak, dyrektorka CMWŁ.

Wystawa jest rozwinięciem tej perspektywy. To wielowątkowa opowieść o modzie, w której tematy takie jak sarmatyzm, wyobrażenia o mitologii słowiańskiej, kultura ludowa, przesiedlania po konferencji jałtańskiej, prześladowania polityczne czy wątki maryjne skonfrontowane zostają m.in. z queerem, sztuką dragu, muzyką techno i najnowszymi technologiami. Mocno wybrzmiewają również najbardziej aktualne zjawiska społeczne: postpłciowość, różnorodność związana z pochodzeniem czy wyglądem oraz zagadnienia etycznej produkcji, która coraz częściej wykorzystuje dawne, lokalne rzemiosła.

- Współczesna moda staje się coraz bardziej autobiograficzna. Opowiada przede wszystkim o doświadczeniach, uczuciach i korzeniach tworzących ją osób. Projektowanie może łączyć się z okiełznywaniem strachu, przepracowaniem traum, wyrażeniem radości, miłości czy dumy, ale też buntu i rozczarowania – podkreśla Marcin Różyc, kurator wystawy.

W ekspozycji udział biorą zarówno uznane marki i projektanci o międzynarodowej renomie, jak i twórcy młodego pokolenia eksperymentujący z nowymi technologiami, rzemiosłem i alternatywnymi formami projektowania. Wystawa prezentuje różnorodne głosy współtworzące współczesną scenę polskiej mody - od twórców działających w kraju i osób o polskich korzeniach tworzących za granicą, po przedstawicieli emigracji, diaspory, społeczności tożsamościowe i performatywne, a także imigrantki i uchodźczynie rozwijające swoją praktykę w Polsce.

Architektura wystawy, zaprojektowana przez Zuzę Golińską, nawiązuje do uniwersalnego modelu świątyni, XIX-wiecznej fabryki oraz ogólnodostępnego forum - miejsca refleksji, dialogu i spotkania wokół współczesnej kultury.

Na wystawie zobaczymy realizacje prezentowane wcześniej podczas London Fashion Week, Paris Fashion Week i Berlin Fashion Week. Ich autorzy i autorki są absolwentami najważniejszych uczelni artystycznych w Polsce i za granicą, m.in. Instytutu Ubioru ASP w Łodzi, Katedry Mody ASP w Warszawie, Central Saint Martins, University of Westminster, Universität der Künste, Fashion Institute of Technology i Parsons School of Design. Wśród osób i marek prezentowanych na wystawie pojawią się m.in.: Acephala, Arkadius, Tomasz Armada, Gosia Baczyńska, Maja Bączyńska, Bizuu, Magda Butrym, Body Holes, Chylak, Jan Chodorowicz, Dreamland Syndicate, Irina Dzhus, Jacek Gleba, Kardasjan, Kpodonou, Tasha Katsuba, Marcin „Kitty” Kossakowski, Krysvinczi, Kasia Kucharska, Kreist, Ania Kuczyńska, Kust, Le Petit Trou, Wiktoria Łaskawiec, Maldoror, Mapaya, Marios Dik (Karol Radziszewski), Melancholia, MISBHV, MMC, Vanity Nap, Orska, Tomasz Ossoliński, Nawara, Vanda Novak, Paprocki i Brzozowski, Pat Guzik, Polygon, Mariusz Przybylski, Marcell Pustul, Rad Duet (m.in. kostiumy zaprojektowane z drag queens Twoja Stara i Shady Lady), Radek Anais Laró, R.Swiader, UEG, Uta Sienkiewicz, Stettin, Monika Surowiec, Michał Szulc, Vasina, Kamil Wesołowski, Western Affair, Tomasz Wichrowski, Zwyrtech, Mikołaj Żurek.
Na wystawie będzie można obejrzeć także pracę Needle / Nadel Pauliny Ołowskiej z kolekcji Katarzyny Jordan.

Wystawę można oglądać do 3 maja 2027 roku. Towarzyszyć jej będzie program spotkań i warsztatów, który w nieoczywisty sposób rozwinie najważniejsze wątki obecne w narracji ekspozycji.

Ekspozycję dopełni bogato ilustrowana publikacja „Nowa moda polska z kolekcji CMWŁ”, wydana w dwóch wersjach językowych i zawierająca eseje poświęcone współczesnej polskiej modzie.

Wystawa będzie też miała swój zapach w postaci naturalnych perfum botanicznych.

„Nowa moda polska. Kronika głębokich uczuć”
13.06.2026–03.05.2027
Centralne Muzeum Włókiennictwa w Łodzi

Kurator: Marcin Różyc
Architektura wystawy: Zuza Golińska
Współpraca: Trin Alt
Koordynatorka: Aleksandra Kmiecik
Identyfikacja wizualna: pktwidz
Współpraca medialna: Vogue Polska